Caravaggio : Visión psicológica detrás de sus pinturas

 

¿Un psicópata?

Caravaggio talvez era lo que siempre conocimos como una caracteropatía y que hoy llamamos “Trastorno antisocial de la personalidad o personalidad antisocial”, ya que cumple con Varios requisitos del DSM-IV (Manual diagnóstico y estadístico  de las enfermedades mentales):

1. Fracaso para adaptarse a las normas sociales en lo que respecta a lo legal, al perpetrar repetidos actos que motivan su detección.
2. Irritabilidad y agresividad, denotados por peleas físicas repetidas o agresiones.
3. Despreocupación por su integridad o la de los demás.
4. La desproporción entre el estímulo y la reacción, el vivir en el momento personificado, la incapacidad de vincularse emocionalmente, la devastación de sus relaciones afectivas, la explosividad: Caravaggio, eminente visual, reacciona siempre con la acción corporal, montando escenas, sin mediar la reflexión de la palabra.
5. Falta de remordimientos o culpas como lo muestra la indiferencia de haber dañado o maltratado a otros.
6. Generalmente se presenta desde los 15 años de edad.

El martirio de San Mateo

Muestra un poco más de su obsesión recurrente; el verdugo casi desnudo ejerce violencia extrema sobre Mateo.

Sin control de sus impulsos

El Dr. Miguel Ángel García Coto, renombrado psiquiatra de niños, teoriza que desde chico podría haber presentado un perfil compatible con un Trastorno obsesivo compulsivo (TOC). Se trata solo de una inferencia, ya que se carece de información para un diagnóstico preciso.

Veamos algunos actos agresivos y violentos del Caravaggio:

• Según datos no confirmados, en 1589 habría asesinado a un compañero durante una pelea. Por este hecho estuvo preso un año.
• En 1600, ya en Roma, es sometido a un proceso judicial por tomar a golpes a otro pintor, que salva su vida porque unos carniceros lograron detener la furia homicida del Caravaggio, quien lo perseguía a bastonazos y con la espada.
• Apedrea la casa de una mujer a quien le alquilaba una habitación. Dado que Caravaggio le pagaba, esta señora le saca parte de sus pertenencias. La respuesta del artista es romper los vidrios apedreadas.
• En Siracusa, le encargan La resurrección de Lázaro. Luego de pintarla la destruye a cuchillazos. Decide rehacerla y como pretende un cadáver por modelo, se instala en el Hospital y obliga a sus ayudantes a sostener al muerto. Cuando ellos ya no toleraban más el olor del cuerpo en descomposición, quieren abandonar la tarea. El Caravaggio los impide sacando su cuchillo y amenazándolos con la muerte si no aguantaban hasta que él finalice su obra.

Una personalidad disociada

Por un lado, podemos ver a un patotero, peleador que se pavonea con un cuchillo en la cintura, blandiendo su espada ante cualquier situación que lo incomoda. Por otro lado, se compensa en los momentos en que se concentra en pintar y alcanza los niveles más altos y sublimes de belleza, religiosidad, emotividad, sensibilidad y dramatismo, empatizando en el dolor y la angustia, conmoviendo con su genio.

Si bien el arte lo tranquiliza, no logra estabilizarlo. Mientras dibuja y pincela, se percibe envuelto en sus imágenes, entre luces y sombras, en calma y quizás en sus únicos momentos de felicidad.

Por eso cuando pinta la resurrección de lázaro y los que lo sostenían intentan abandonarlo, Caravaggio sale de su profundo recogimiento y actúa de esa forma violenta. Tal vez, puesto en situaciones sociales frustrantes que no puede manejar, reacciona en forma desmedida, sin control, perseguido por una escena primordial que lo atormenta desde joven y no lo deja en paz.